《我曾有梦》：成人国内外的逐梦

　　“一个女孩，怀揣着登上音乐剧舞台的梦想独闯百老汇。但她的命运毫无悬念地重复着被现实蹂躏后的悲剧——做服务生、当歌女、被爱情拒之门外……甚至为了生存，一纸代唱合约几乎毁掉她的梦想。她改行教英语，仅仅为了活下去。作品结尾处是女孩演绎的谢幕，原来她在一部音乐剧面试现场，用真实重复了所有回忆。梦寐以求的合约如今捧在胸前，一部名为《我曾有梦》的剧本让她跨入那道梦想之门。”

　　女主角不止一次提到：“当一个人逐渐成熟后，他们年轻时的单纯梦想逐渐被社会化，掺杂进功利和交易。”这是一部深刻挖掘人性内心的作品，强调每个人初的梦想，同时批判现代社会对金钱的膜拜和对功名的诉求。人们用成熟的方式演绎悲哀，好像死亡前的悲鸣，忘记了真实地微笑，取而代之的是冠冕堂皇的假面。“不成熟”的剧情反倒让剧场内的观众心情低落，不知从何时起我们学会了伪装。

　　在利欲熏心的社会，艺术成为牺牲品，有多少人愿意为它买单。走进剧场，无非是想突显自己的高雅情调，或者只是对追求者献媚而已。《我曾有梦》着实让我惊异，人性在脆弱和坚韧间徘徊，幸好艺术梦想终还是得以生存，多少有些慰藉。

　　音乐剧的背景由一只大提箱构成，按舞美设计师边文彤的话说就是：提箱装着每个女人的梦想。提箱是拼接式的，一方面与女主角手中那个道具提箱呼应，另一方面则随着剧情需要更换场景：地下室的一张床成为女孩失落时的归宿地；旧上海滩似的梦境效果由提箱主体完成构架。忧郁的女人身着旗袍，行走在湿漉漉的木板桥上，歌声很具穿透力，玻璃窗后的男人不停回望。

　　有看点的是，背景提箱主体部分的侧面可做屏幕，现代投影技术得以用来强化作品主旨，音乐剧与流行乐的对比更具讽刺味道，艺术似乎已经沦为另类。孩子的思考很单纯，就像这部戏所表现的内容一样，他们的梦想没有杂质，但追求商界价值本身也没有错。

　　结尾处，女孩终于得到登上音乐剧舞台的机会，并意味深长地说“如果任何人都不再坚持自己的梦想，社会还会是如此吗？”