服装与建筑结合的历史

导读：

权威的时装前沿莫过于：伦敦、米兰、纽约、巴黎和东京。

以传统的眼光，这些品店总是由穿着黑色西服的英俊小生打开店门，他们的脸上挂着酷酷又聪颖的微笑。

穿着整齐并且专职的女店员和灯光下的模特安静地向你传达欢迎的信息，空气中弥漫着音乐和香水气味。华丽的服装被摆放得令人炫目。你甚至不必去看那件衣服上的价签---如果它有的话---因为那很可能是相当于环球旅行的头等舱机票的价格。 

这是令人着迷的专卖店，无论是时尚，还是设计。 

几百年来，这些而的服装其少售就是以这种相当简单的形式进行。当第二次国内外大战结束以后，随着西方经济的快速增长，独立的小服装店才开始遍地开花，进入大众的视野。20世纪90年代末，对时装设计师和时装品牌的崇拜发展成了一种国内外症候（当然，你得居住在一个繁荣的地区）。所以在21世纪的前几年---当许多专卖店次开门营业---精心打造服装市场的竞争创造了更大和更加富于创新的陈列方式用来展示商品。当许多有才华和国内外声誉的建筑师和艺术家与服装设计师共同工作之后，服装少售同艺术、建筑之间的界限模糊了。时尚和设计碰撞并融合成了新的专卖店。 

每一位服装设计师、每一家店都有一种风格。这就是建筑师试图通过店面设计解释的部分。你必须对设计师的概念有很好的理解，在本领域非常杰出的设计师MichaelGabellini说，至少在信念上有个飞跃。他又半开玩笑地加上这句。这方面的探索是为了让视觉效果更具商业气息，使商标图案的含义变得明晰，直接表达设计者的气质。服装设计师和建筑师已经有了共同语言：服装面料/建筑物的构造、结构、模型、材料、后处理、图案、装饰等等。 

源于建筑设计的专卖店的核心设计经验成为目前建立专卖店的基本原则，就像需要不同的款式和尺码的客户那样。一些炙手可热的设计师仍然在为他们的专卖店选址。自1996年就成为Dior时装屋席服装设计师的JohnGalliano，到了2003年才拥有了他间服装专卖店，由建筑师Jean-MichelWilmotte设计。CarlosMiele，在巴西拥有60家专卖店，终成功地在纽约下曼哈顿的肉类加工业区---一个臭气熏天但也能体现潮流的地方开了专卖店；其电脑制作的如同液体般的专卖店内饰出自渐进曲面的建筑师团队。